(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Чтобы выбрать советские фильмы про под водой,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
советские фильмы про под водой
по вашему вкусу
среди тех
10 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Дед с внуком выловили кувшин. Открыв его, они освобождают из многолетнего заточения морского царя, но тот забирает мальчика, несмотря на его протесты, дальше
Дед с внуком выловили кувшин. Открыв его, они освобождают из многолетнего заточения морского царя, но тот забирает мальчика, несмотря на его протесты, с собой на дно: правитель уже стар, и ему нужен ученик, которому можно завещать и всё золото, и магические знания. Да и дочка давно уже в невестах ходит — вот мальчик подрастёт немного, и лет через триста царь и свадьбу организует…
Мультфильм создан режиссёром Робертом Саакянцем по мотивам армянских народных сказок. Звучащие в нём заклинания расшифровываются так: "эрек ую чорс" — армянская неформальная команда старта на спортивных соревнованиях, а "айб бен гим" — первые три буквы армянского алфавита. После выхода мультфильма "В синем море, в белой пене…" одноимённая песня в исполнении Анаит Каначян стала популярна. закрыть
Жили-были в подводном царстве папа-осьминог, мама-осьминожка и их чада – разноцветные и неугомонные детки. Как же им было весело играть в прятки с папой-осьминогом, дальше
Жили-были в подводном царстве папа-осьминог, мама-осьминожка и их чада – разноцветные и неугомонные детки. Как же им было весело играть в прятки с папой-осьминогом, который никак не мог угнаться за всеми сразу. Но вот однажды мама ушла в гости к соседке-камбале, и дети, воспользовавшись свободой, перевернули весь дом вверх тормашками.
Бедный отец сбился со всех восьми ног, стараясь поймать, одеть, умыть и накормить свою детвору. Устав, он уснул на крылечке, а детишки затеяли новую игру, которая обернулась неожиданным приключением...
Мультфильм "Оьминожки" создан по мотивам стихотворения Э.Успенского. закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит дальше
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит Васю на прочность разными способами, и самым коварным испытанием окажется проверка лестью и признанием.
Вася (Алексей Катышев) жег в лесу уголь и повстречал милую пастушку Аленушку (Наталья Седых) с козочкой Белочкой. Хорошо им было гулять на поляне. Но холуи Кащея Бессмертного на глазах у влюбленного в девушку Васи похитили Аленушку, чтобы доставить в Царство Тьмы. Спасти суженую, которая может достаться мерзкому Кащею, Вася решает любой ценой. В поисках заточенной в замке возлюбленной он проходит огонь и воду, но спотыкается на медных трубах. Кто бы знал, что именно испытание славой окажется самым трудным?
Детский вариант нравоучения «о подвигах, о доблести, о славе» – классика жанра от мастера киносказки Александра Роу. Режиссер выбрал для постановки сценарий Николая Эрдмана и Михаила Вольпина (последний – еще и автор текстов песен к фильму).
Мюзикл «Огонь, вода и… медные трубы» выпущен киностудией детских и юношеских фильмов им. Максима Горького. Премьера на советском телевидении состоялась в канун Нового, 1969 года (полнометражная цветная художественная сказка вышла на экраны страны в конце декабря 1968 года). Со дня премьеры прошло больше полвека, но до сих пор шедевр Александра Роу выглядит невероятно современно.
Творческий ансамбль киноленты
Сразу в трех лицах снялся в картине легендарный актер Георгий Милляр – он сыграл Кащея, Пожарного и Бабу-Ягу. В остальных ролях – плеяда замечательных советских актеров: Михаил Пуговкин и Алексей Макаров, Леонид Харитонов и Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов и Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий и Анастасия Зуева.
Но главной актерской парой в фильме выступили Алексей Катышев и Наталья Седых – люди с разной творческой судьбой, открытые для кинематографа Александром Роу (оба снялись в двух сказках мастера).
Наталья Седых пришла на свою вторую роль Аленушки после сказки «Морозко», где снялась за четыре года до этого. Ее называли самой юной фигуристкой Советского Союза – девочка танцевала на коньках с 4 лет. Но фигурному катанию и актерскому ремеслу артистка предпочла балет и до пенсии выступала на сцене Большого театра, в труппе которого объездила с гастролями весь мир.
А «добрый молодец» Алексей Катышев ушел из жизни в 57 лет, прожив нелегкую жизнь, несмотря на раннюю известность. После кончины в 1973 году Александра Роу выпускник курсов звукорежиссеров (были такие на Ялтинской киностудии) снимался лишь в эпизодах. Основным его местом работы стала одна из ялтинских автобаз – исполнитель главных ролей в сказках Роу работал шофером молоковоза. После распада СССР Катышев стал бомжем – без жилья его оставили родные люди, обманом выписавшие из квартиры. Жене и троим дочерям он оказался не нужен. Алексея приютила знакомая сотрудница киностудии, у которой он и доживал свой век. А в ноябре 2006 года Катышева избила компания пьяных молодых людей. Две недели он «зализывал раны», пока по «скорой» не был доставлен в больницу. Перенесенные побои стали причиной легочной и сердечной патологии, спровоцировав сепсис. Заражение крови не оставляло шансов на спасение. На третьи сутки после обращения к врачам Алексей Катышев умер на больничной койке. Произошло это 30 ноября 2006 года. закрыть
Картина Наума Ардашникова «Пришла и говорю» рассказывает об одном из этапов творческого пути российской звезды Аллы Пугачевой. Это вторая лента после дальше
Картина Наума Ардашникова «Пришла и говорю» рассказывает об одном из этапов творческого пути российской звезды Аллы Пугачевой. Это вторая лента после нашумевшего фильма «Женщина, которая поёт».
Для материала были использованы выступления эстрадной певицы во время ее гастрольных поездок, съемок из личного и рабочего архивов, интервью и репетиционная работа. В фильме звучат хиты Пугачевой, исполненные ею в первой половине восьмидесятых годов. закрыть
Павел Климов (Андрей Ростоцкий) – штурман-подводник, морской офицер, для которого слово «честь» – далеко не пустой звук. Вернувшись из очередного похода, дальше
Павел Климов (Андрей Ростоцкий) – штурман-подводник, морской офицер, для которого слово «честь» – далеко не пустой звук. Вернувшись из очередного похода, он узнает об измене своей жены. Потрясенный и расстроенный, Климов прямо на рабочем месте, при посторонних, ударяет соперника.
Офицер не стал объяснять причины своего поступка, и суровое начальство решило его наказать. Понизив героя фильма «Правда лейтенанта Климова» в звании, его переводят в другое месторасположение, где Павлу предстоит восстановить свою репутацию. закрыть
До выхода фильма «Сто дней до приказа» освещение социальных проблем в армии было у нас под негласным табу. Эта социально-психологическая драма основана дальше
До выхода фильма «Сто дней до приказа» освещение социальных проблем в армии было у нас под негласным табу. Эта социально-психологическая драма основана на одноимённой книге Юрия Полякова, опубликованной в 1987 году.
Сюжетная линия картины сводится к нескольким эпизодам. Каждый из них заканчивается смертью кого-либо из военнослужащих. Несмотря на то, что иногда гибель человека показана аллегорически, всё указывает на то, что причиной стали неуставные отношения между солдатами. Командир военной части, обеспокоенный чередой смертей, лично приступает к выяснению обстоятельств их гибели. Но его вмешательство только ухудшает ситуацию… закрыть
Главным действующим "лицом" фильма "Тайна двух океанов" вполне можно считать подводную лодку "Пионер" - её экипажу предстоит разгадать тайну гибели двух дальше
Главным действующим "лицом" фильма "Тайна двух океанов" вполне можно считать подводную лодку "Пионер" - её экипажу предстоит разгадать тайну гибели двух судов, одновременно взорвавшихся в Тихом и Атлантическом океане.
В плане находящегося на борту оружия "Пионер" не имел аналогов среди субмарин своего времени. Небывалая глубина погружения позволяла подводной лодке быть почти что призраком, всплывая в самых неожиданных для противника местах. Задача последнего - уничтожить "Пионера". Сможет ли экипаж выстоять?
В Фильме снимались: Михаил Глузский, Павел Луспекаев, Игорь Владимиров, Сергей Столяров. закрыть
Вечной истории мессии, жертве во имя спасения человечества и поиска истины и смысла жизни посвящен фильм Константина Лопушанского «Посетитель музея».
Эта дальше
Вечной истории мессии, жертве во имя спасения человечества и поиска истины и смысла жизни посвящен фильм Константина Лопушанского «Посетитель музея».
Эта картина, являющаяся по сути религиозной драмой-притчей, рисует перед зрителем картины апокалиптического мира, в котором свершилась экологическая катастрофа. Многовековые отношения Природы и Человека, в которых все строилось на ненасытном потребительстве и мотовстве, закончены, последний акт сыгран. Главный герой картины «Посетитель музея» – один из тех немногих, кто остался в живых, кто смог сохранить облик и образ мыслей человека. Этот «посетитель» готов искупить вину рода человеческого… закрыть
Даже если бы мультфильм «Летучий корабль» имел менее интересный сюжет, он всё равно угодил бы в сокровищницу отечественных анимационных фильмов благодаря дальше
Даже если бы мультфильм «Летучий корабль» имел менее интересный сюжет, он всё равно угодил бы в сокровищницу отечественных анимационных фильмов благодаря композициям Максима Дунаевского. Татьяна Шабельникова, подарившая свой голос царевне Забаве, и Михаил Боярский, озвучивший Иванушку, настолько звонко и мелодично передали характеры своих героев, что эти песни зазвучали и вне мультфильма – как «самостоятельные» шедевры.
Условие
Хитрый боярин Полкан решил посвататься к царской дочери Забаве. Правитель совершенно не против – он знает, что Полкан богат. Зато сама царевна ни за что не хочет идти под венец по расчёту: она так же упряма, как и её батюшка. Своенравная девица-красавица объявляет, что выйдет замуж только за того, кто построит летучий корабль.
Услышав это, трубочист Иванушка чуть не свалился с крыши от радости: вот он, шанс! Забава тоже рада: лучше уж выйти замуж за этого симпатичного парня по любви, чем до старости мучиться со злобным Полканом. Весь в мечтах о маленьком домике с любимой и детишками, Иван уходит в лес и там попадает в болото – прямо к Водяному. Тот подсказывает не растерявшемуся гостю, что волшебные инструменты, с помощью которых можно построить летучий корабль, есть у его сестриц. А сестрицы эти (кто бы мог подумать, что их больше одной!) – бабки-ёжки.
Отправился Иван к старушкам, а у них как раз развесёлый шабаш. Отдали они в ивановы руки всё, что нужно было, и к утру столяр-самоучка построил корабль для любимой. Только Ваня знал, какие слова нужно сказать, чтобы корабль поднялся в воздух, и какие – чтобы опустился. Сохранил он эту тайну при себе.
Жадность
Как увидел Полкан в подзорную трубу, что стоит на земле раскрасавец летучий корабль, жадность и злоба в нём взыграли. Велел он своим слугам схватить Ивана, связать и бросить в болото. На счастье пленника, то самое, в котором жил Водяной. Успел добряк спасти Ванечку, а Полкан явился к Забаве с видом победителя: обещала – иди под венец! Горько заплакала Забава, но подоспел Иван и сказал ей правду. Вместе бросились они бежать от Полкана, и не получилось у него догнать их, потому что только Иван знал те слова, которые могли поднять корабль в воздух. Влюблённым досталось счастье, а подлецам – справедливо заслуженный конец.
Долгая жизнь
Премьера мультфильма «Летучий корабль» состоялась в 1979-м году, но он до сих пор остаётся «модным» и любимым. Поэтому увидеть его можно и на DVD, о чём позаботились современные поклонники анимационной классики. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...