Хотите выбрать по соответствию фильтру документальные фильмы про культовых режиссёров из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру документальные фильмы про культовых режиссёров - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы найти документальные фильмы про культовых режиссёров,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
документальные фильмы про культовых режиссёров
по вашему вкусу
среди тех
23 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Известный драматический фильм «Токио-Га» был снят Вимом Вендерсом, рассказывает о жизни города, в котором обитал и творил режиссер Ясудзиро Одзу в период дальше
Известный драматический фильм «Токио-Га» был снят Вимом Вендерсом, рассказывает о жизни города, в котором обитал и творил режиссер Ясудзиро Одзу в период с 1903 по 1963 годы. Эта кинолента, снятая кинематографистами США и Германии, имеет документальную основу.
Актеры, сыгравшие главные роли (Тисю Рю и Вернер Херцог), показывают на экране Восточную Европу, которая так отличается от Запада. Здесь другие телевизоры, такси, метро, все по-другому. Но вдруг герой видит мальчика, который спорит с мамой. Тут он понимает, что хочет снять фильм, именно фильм про такого простого мальчугана и его нелепой жизни. закрыть
Обзор творчества величайших итальянских режиссеров и рассказ о том, как фильмы выдающихся соотечественников повлияли на творчество самого Скорсезе. В дальше
Обзор творчества величайших итальянских режиссеров и рассказ о том, как фильмы выдающихся соотечественников повлияли на творчество самого Скорсезе. В этом масштабном документальном проекте подробно представлены основные вехи развития итальянского кино: от неореализма послевоенной Италии к новой драме периода экономического бума, а позднее — к сюрреалистской фантазии. закрыть
Фильм дает нам редкую возможность заглянуть в увлекательный внутренний мир человека, создавшего такие визионерские шедевры, как «Голова-ластик», «Малхолланд дальше
Фильм дает нам редкую возможность заглянуть в увлекательный внутренний мир человека, создавшего такие визионерские шедевры, как «Голова-ластик», «Малхолланд Драйв», «Синий бархат», «Твин Пикс», «Дикие сердцем», «Человек-слон». Это рассказ о жизни режиссера, о его творчестве и художественном взгляде, о том, как он работал на съемочной площадке фильма «Внутренняя империя». закрыть
Этот удивительный экскурс в историю независимого кино от раннего Голливуда до наших дней включает в себя обзор творческой деятельности таких режиссеров, дальше
Этот удивительный экскурс в историю независимого кино от раннего Голливуда до наших дней включает в себя обзор творческой деятельности таких режиссеров, как Стенли Кубрик, Орсон Уэллс, Сэм Пекинпа и Самюэль Фуллер, и раскрывает секреты их мастерства. В программу вошли интервью с такими легендами кино, как Сеймор Кассель, Мартин Скорсезе, Питер Фальк и Спайк Ли. Эти и другие прославленные кинематографисты рассказывают в программе о том, почему так важно сохранять свободу творчества и самовыражения в процессе кинопроизводства. закрыть
В фильме «Соната для Гитлера» Александр Сокуров в единственном ракурсе пронзительного взгляда запечатлел весь исторический пейзаж — пейзаж после катастрофы. дальше
В фильме «Соната для Гитлера» Александр Сокуров в единственном ракурсе пронзительного взгляда запечатлел весь исторический пейзаж — пейзаж после катастрофы. Он выбрал только один аспект — психологический, показав жертвами преступления самих его виновников: казнь гитлеровских генералов, жалкое отчаяние проигравшего войну фюрера, позор обманутой, вымуштрованной на ритуальном энтузиазме толпы — позор народа. Сокуров провел проекцию на историю своей страны, победившей Гитлера, но вырастившей своего диктатора — Сталина. Цифры отсчета — времени Гитлера и Сталина режиссер поместил по обе стороны документального экрана…. закрыть
Неспешный и подробный репортаж из старого дома, затерявшегося в горах, в деревне Аска префектуры Нара в Японии, где живёт одинокая старая женщина по имени дальше
Неспешный и подробный репортаж из старого дома, затерявшегося в горах, в деревне Аска префектуры Нара в Японии, где живёт одинокая старая женщина по имени Умено Мацуеси. Камера не наблюдает за персонажем, не расспрашивает, не застигает врасплох, но извлекает из тривиальных подробностей физической реальности этой угасающей жизни, из архаического быта поэтический образ непрерывного бытия. В финале героиня, не произнесшая в картине ни одного слова, читает перед замершей видеокамерой простодушные и горестные стихи — танку — собственного сочинения, которые звучат как молитва. закрыть
О ленинградской школе фигурного катания: наблюдение за тренировками, буднями, изнурительным трудом, обидами и неудачами, наполненными поэзией преодоления косности собственного тела.
О ленинградской школе фигурного катания: наблюдение за тренировками, буднями, изнурительным трудом, обидами и неудачами, наполненными поэзией преодоления косности собственного тела. закрыть
Один из самых первых фильмов Александра Сокурова, снятый им в период работы на Горьковском телевидении, ещё до поступления во ВГИК. В фильме рассказывается дальше
Один из самых первых фильмов Александра Сокурова, снятый им в период работы на Горьковском телевидении, ещё до поступления во ВГИК. В фильме рассказывается о сельском хозяйстве Горьковской области, его достижениях и проблемах. Режиссёр расспрашивает об этом как простых рабочих, так и управляющих, показывает первые результаты автоматизации работы, высокий сырьевой потенциал края и его дальнейшие перспективы развития. закрыть
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис дальше
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис Маркер как будто переносит зрителя в иное измерение, где кадры, сделанные в Японии, Франции, США или Африке, становятся попыткой проникнуть в мечты человечества. Автора интересуют яркие эмоциональные образы, которые являются перед камерой в этих местах, рождая контрасты и сравнения.
Воображаемый кинооператор обсуждает эти образы в своих письмах к воображаемой же женщине. Он рассуждает о кинематографе, компьютерных играх и современных нравах. закрыть
Опус магнум главного документалиста Франции Криса Маркера (а так же создателя фотофильма "Взлетная полоса", ставшего основой для гилльямовских "12 обезьян") дальше
Опус магнум главного документалиста Франции Криса Маркера (а так же создателя фотофильма "Взлетная полоса", ставшего основой для гилльямовских "12 обезьян") и пока что лучшая визуальная энциклопедия революционных 60-х вообще и 68-го года в частности. Документальное на этот раз подтверждение, как большая история может рождаться буквально из ничего, из воздуха. Точнее — из его особого состояния. закрыть
Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого дальше
Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого фильма «Счастье» (1935). Они дружили, переписывались, Маркер создал кино-объединение, которое назвал «Медвед-кино» в честь друга. В этом фильме, в форме неотправленных писем к другу, Маркер через биографию Медведкина размышляет о истории России за этот период, истории российского кино — в творчестве не только Медведкина, но и его современников: Эйзенштейна, Дзиги Вертова. Это интересный взгляд европейца на российский кинопроцесс; в фильме много фрагментов фильмов 20-40-х гг. и интересных фактов о методах и принципах съемки наших киноклассиков. закрыть
Фильм «Ад», который культовый режиссер Анри-Жорж Клузо начал снимать в 1964 году, имел все шансы стать настоящей сенсацией. Но над лентой будто тяготело дальше
Фильм «Ад», который культовый режиссер Анри-Жорж Клузо начал снимать в 1964 году, имел все шансы стать настоящей сенсацией. Но над лентой будто тяготело проклятие: первый сценарист слег с инфарктом, вскоре оказался в больнице главный актер Серж Реджани. Сам Клузо пребывал в депрессии, так как незадолго до съемок потерял мать. Затем и его настиг инфаркт. Отснятые пленки передали в архив, и только сейчас, почти полвека спустя, из легендарных кадров был смонтирован фильм «Ад Анри-Жоржа Клузо» (L'enfer d'Henri-Georges Clouzot).
Документальная лента повествует о перипетиях человеческих отношений. Адом Анри-Жорж Клузо называет ревность. В своем незавершенном фильме он исследует все стороны этой уничтожающей душу страсти. закрыть
История работы французской национальной библиотеки – это повесть об особом параллельном мире, живущем собственной жизнью и соприкасающемся с реальной дальше
История работы французской национальной библиотеки – это повесть об особом параллельном мире, живущем собственной жизнью и соприкасающемся с реальной действительностью самым чудесным образом. Путь любой обычной книги, идущей из издательства на библиотечную полку, напоминает отдельную историю жизни, наподобие человеческой. Он похож на отдельную судьбу - уникальную и в то же время органично вплетающуюся в существование целостного библиотечного мира. Соединение человеческого и книжного мира в читальном зале – таинство раскрытия всей памяти мира…
Документальный фильм режиссёра художественных фильмов Алена Рене «Вся память мира» – настоящее произведение киноискусства, наполненное глубоким смыслом и гармонией. закрыть
Начавшись как медитация на тему времени, которое стирает все, уничтожая даже каменные статуи, картина продолжается мыслями о том, что европейская культура дальше
Начавшись как медитация на тему времени, которое стирает все, уничтожая даже каменные статуи, картина продолжается мыслями о том, что европейская культура подмяла под себя африканскую и сделала ее бедной, искаженной, марионеточной, пригодной только для изготовления безделушек для туристов. закрыть
Документальное кино – это всегда некий вызов сложившейся истории, попытка докопаться до сути и еще раз проанализировать имеющиеся факты. Так получилось дальше
Документальное кино – это всегда некий вызов сложившейся истории, попытка докопаться до сути и еще раз проанализировать имеющиеся факты. Так получилось и в фильме «Рембрандт: Я обвиняю» прекрасного британского художника, режиссера и писателя Питера Гринуэя.
Над чем задумывается автор
Этот небольшой по своей продолжительности фильм (всего в 86 минут, что достаточно мало для такого широкомасштабного исследования, которое все же проводится в картине) открывает зрителю Амстердам семнадцатого века. В основе документального кино «Рембрандт: Я обвиняю» лежат как известнейшая картина «Ночной дозор», так и статья Эмиля Золя, вернее прямая отсылка к ней.
Вся кинолента рассказывает о событиях, которые легли в основу написания Рембрандтом своего эпохального шедевра. Тут раскрываются как имена убийц и участников заговора, так и показаны их мотивы. Некоторые неприметные на первый взгляд детали открываются с новой стороны, режиссер ведет повествование через каждый сантиметр великого полотна.
Чем интригует
Немаловажную роль сыграла лента «Рембрандт: Я обвиняю» в современном мире искусства. Ведь исследования картин в нашем мире – достаточная редкость. Поэтому фильм непременно стоит посмотреть всем искусствоведам, художникам и просто ценителям живописи – как современной, так и классической. закрыть
Документальное исследование западной суб-культуры конца 60-х годов прошлого века с участием группы Rolling Stones. Предметы исследования - Черные Пантеры, дальше
Документальное исследование западной суб-культуры конца 60-х годов прошлого века с участием группы Rolling Stones. Предметы исследования - Черные Пантеры, роль СМИ, растущего общества технократии, освобождения женщин, майское восстание во Франции и сила слова закрыть
Документальный фильм «ДМТ – Молекула духа» посвящён исследованию психоактивного вещества под названием диметилтриптамин. Одним из авторов сценария является дальше
Документальный фильм «ДМТ – Молекула духа» посвящён исследованию психоактивного вещества под названием диметилтриптамин. Одним из авторов сценария является известный учёный, доктор медицины Рик Страссман, автор книги о ДМТ. Диметилтриптамин, являющийся сильнейшим психоделиком, в небольших количествах присутствует в организме человека, так как вырабатывается пинеальной железой, находящейся в центре головного мозга.
Данное вещество, вызывающее галлюцинации, может существенно повлиять на восприятие реальности. Ставя опыты на добровольцах, авторы пытаются выяснить роль психоделиков в жизни человека. закрыть
Жанр элегии в сочетании со звездными именами, ставшими символом победы над обстоятельствами времени, политики, возраста, создает драматическое поле. Речь дальше
Жанр элегии в сочетании со звездными именами, ставшими символом победы над обстоятельствами времени, политики, возраста, создает драматическое поле. Речь идет о людях, чей путь, увенчанный лаврами - их перечисление в титрах фильма длится несколько минут, - близится к финишу. Жизненная энергия и мощный творческий ресурс этих людей, сохранивших и в преклонные годы интерес к окружающему миру, любовь к искусству, режиссер открывает как составляющие артистической профессии и таланта. Записи концертных выступлений великого виолончелиста Мстислава Ростроповича и фильм-опера «Катерина Измайлова» с участием великой певицы Галины Вишневской запечатлели лучшие создания звездной пары. Сокуров показывает своих героев в обстановке юбилейного торжества в честь их золотой свадьбы в окружении избранного общества с коронованными особами, и в их нарядном, богатом Петербургском доме, и в аудиториях, где именитые мастера проводят мастер-классы с молодыми музыкантами. закрыть
Документальный фильм о путешествиях Лукино Висконти в поисках молодого актера на роль Тадзио, в его адаптации новеллы Томаса Манна «Смерть в Венеции», дальше
Документальный фильм о путешествиях Лукино Висконти в поисках молодого актера на роль Тадзио, в его адаптации новеллы Томаса Манна «Смерть в Венеции», когда был выбран шведский актер Бьорн Андресен. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...